Dominique De Beir

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Le point est la pierre angulaire son travail. Le point comme une écriture et comme une percée, pris dans une gestuelle répétitive. Le point tout à la fois précis et hasardeux. Il est le geste minimal qui construit un ensemble. En creux ou en relief, il est la marque unique d’une force appliquée à la surface. Le point est un trou qui pique, perce, érode les supports de prédilection de l’artiste : les matières «pauvres» telles que le papier, le polystyrène, le carton etc. Il est aussi l’entité de base d’une écriture singulière : le braille. Dominique De Beir utilise le point selon ces deux acceptions : accroc et caractère.
En parallèle à l’élaboration d’installations et de peintures, Dominique De Beir assemble des planches dessinées en cahiers et étend son geste de scarification et de retournement de la matière à différents registres récupérés. À partir d’un travail sur les niveaux de l’image se développe ainsi progressivement une réflexion sur les glissements entre dessin et écriture, voir et non-voir, plein et vide, surface et profondeur.
Par différentes marques portées sur et dans le support, les cahiers déploient un système de répétition et de dédoublement. Les perforations démultipliées avec frénésie sont une volonté de désarticuler le réel, de le dupliquer et d’essayer de jouer avec son envers.
Le livre en tant qu’objet, la multitude de propositions formelles qu’il propose restent des stimulants irremplaçables à ma recherche.
Le livre est une œuvre à part entière, un espace d’attractions,  
d’obsessions où je peux associer des textes, des images, divers  éléments plastiques et créer des ambiguités entre contenu et contenant, recto verso : une richesse optique et tactile infinie.
Le livre est un espace de réflexion où je peux garder toute mon  indépendance par rapport à son mode de d’élaboration, de fabrication et de diffusion.
Le livre est un espace critique où il est possible d’expérimenter et  multiplier les sens même a priori contradictoires, il n’oblige pas à la même logique  que dans le reste de mes réalisations.
Le livre propose une forme achevée mais permet des possibilités d’inachevées, de visions fragmentées.
Je peux concevoir le livre comme un lieu d’exposition, un espace critique, un espace de confrontations et de rencontres avec d’autres artistes. Mars 2009
Dominique De Beir est représentée par la Galerie Réjane Louin (Locquirec); la galerie Van der Grinten (Cologne) et la Galerie Phoebus (Rotterdam).
Dominique De Beir est née en 1964, elle vit et travaille à Paris et en Picardie maritime.

Friville éditions
www.friville-editions.org/pages/
Friville éditions, dont le siège social se trouve en Picardie, à Friville Escarbotin existe depuis 2011. Cette association constitué de 7 membres, réunit des plasticiens, des graphistes, un architecte et une passionnée d’art contemporain (Vincent Côme, Dominique De Beir, Marie-Pierre Deloeil, Catherine Larré, Denis Pondruel, François Provost, Philippe Richard).
Friville Editions se veut un soutien à la réalisation de catalogues d’artiste mais aussi selon les rencontres à des éditions plus insolites…
La collection BLOC, Friville éditions invite régulièrement un artiste à investir le contenu d’un bloc-notes format A5.
Bloc est matière à invention de formes valorisant le gribouillis, la tache, le brouillon, l’inachevé… L’acquéreur peut faire usage de Bloc comme il l’entend.
Friville éditions est un lieu de diffusion, un lieu d’exposition, un espace critique, un espace de confrontations et de rencontres avec d’autres artistes.
Atmosphère de transformation est un cycle d’expositions organisé depuis 2011 par Friville éditions invitant des créateurs à présenter divers éléments liés au développement potentiel des œuvres. Plus qu’une recherche achevée, une pensée en train de se construire sous la forme de dessins, de brouillons, de premiers jets, de ratés, de prémices, de maquettes, de tracés est demandé à chacun.
Cette méthode à penser (pouvant être considérée comme une sorte de vision originaire) concerne les artistes mais aussi d’autres secteurs d’activités. C’est pourquoi Friville éditions invite des plasticiens mais aussi des créateurs venant d’autres univers (architectes, paysagistes, bottier, physiciens…) à participer à cet évènement.
Ces expositions se déroulant actuellement dans le bureau d’études de l’architecte Jean-François Provost donneront forme par la suite à une édition qui relatera les différentes étapes du projet.